ESPACE DANSE
Les Cygnes
LES COURS
Découvrez toute les disciplines enseignées aux Cygnes et rejoignez nous pour les essayer !
L’éveil à la danse est un cours ouvert aux enfants dès l’âge de 4 ans.
Dans ce cours, nous apprenons les fondamentaux de la danse à travers des exercices ludiques et amusants
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Le corps, la conscience de l’espace, le rapport avec l’autre, le lien avec la musique, la coordination, et la mémorisation du mouvement sont autant de thématiques abordées lors de ce cours
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Bien qu’un cours d’Éveil à la danse ne soit pas un cours qui réponde à une discipline spécifique, nous avons décidé d’y attribué un univers « dominant ».
Ainsi, notre cours du mercredi matin est plutôt orienté vers la danse classique, et celui du mardi vers le Modern Jazz.
En Modern’Jazz, nous commençons le cours avec des exercices de barre d’échauffement, nous travaillons le placement du corps et la souplesse.
Les pas de base, le rapport au sol, la coordination, le travail de levé de jambes, les sauts et les tours sont autant de thématiques abordées par la suite lors de ce cours.
Nous mettons également en permanence l’accent sur le travail artistique, qui est encore plus approfondi lors de l’apprentissage de la chorégraphie de fin de cours.
Dans les cours de Classique, nous apprenons les bases de la danse, grâce à un travail à la barre , puis au centre.
Ces exercices permettent aux élèves de travailler leur « en-dehors », leur souplesse, ainsi que le placement corporel.
En gravant différents niveaux, les élèves pourront acquérir une maitrise artistique et technique leur permettant de chausser les pointes, chaussons qui font tant rêver les enfants !
En cours de Néo-Classique, nous déstructurons les codes de la danse classique avec des déhanchés, décalés, lignes de bras, sorties d’axes, flexions, positions parallèles etc…
Les exercices à la barre sont exécutés sur des musiques modernes et rythmées, puis l’apprentissage de la chorégraphie permet à chacun d’intégrer différentes techniques, seul ou en duo (portés, contrepoids etc…).
La barre à terre est le travail du corps par des exercices et enchainements d'étirement, de renforcement et de respiration maîtrisée.
Sans contrainte de la pesanteur , ni de la gravité, elle permet d'obtenir une bonne posture et d'améliorer des performances dans tous les sports et danse.
Voici tous les bienfaits qu’elle procure :
LA BARRE A TERRE PERMET DE SCULPTER SON CORPS
En effet, la barre à terre est une discipline qui permet de travailler les muscles en profondeur. Exigeant une position très gainée, la barre à terre permet de travailler les abdominaux, de galber les jambes, de sculpter les fessiers mais également de redessiner ses bras par des exercices d’ouverture.
Un avantage non négociable reste le travail des muscles dans leur longueur qui permet un stretching bénéfique pour les ligaments et les articulations. Le but n’est pas ici de se défouler ni et de travailler son cardio vous l’aurez compris.
Le Pilates est une méthode d’entraînement physique qui s’inspire du yoga, de la danse et de la gymnastique.
Elle se pratique au sol, sur un tapis, ou à l’aide d’appareils ou d’objets (ballons, ressorts, élastiques).
La méthode Pilates améliore la force, la souplesse, la coordination et le maintien d’une bonne posture, en sollicitant les muscles abdominaux, les fessiers, les muscles du dos, et en misant beaucoup sur la respiration.
En bref, le Pilates permet de corriger et d’améliorer la posture, de développer la souplesse, d’éliminer le stress, d’améliorer la coordination et de prévenir les blessures.
Le cours de stretching est destiné aux personnes souhaitant travailler leur souplesse, leur flexibilité.
Le Progressing Ballet Technique (PBT) est une méthode d’entraînement basée sur la mémoire musculaire, le renforcement, la stabilité et le placement du corps. Elle aide les danseurs à mieux comprendre et maîtriser leur corps, en particulier dans les mouvements techniques comme les pirouettes, les équilibres ou les sauts.
Le PBT se pratique avec ou sans matériel : on utilise souvent un gros ballon, un petit ballon ou une bande élastique pour activer les muscles profonds et améliorer le contrôle.
C’est une méthode progressive, précise et efficace, accessible à tous les niveaux. Elle peut être pratiquée seule, sans forcément suivre un cours de danse classique à côté, car elle développe des compétences physiques essentielles pour tous types de danse.
Aux Cygnes, le PBT est proposé comme une discipline à part entière, pour celles et ceux qui veulent renforcer leur technique et leur conscience corporelle.
La conscience corporelle inspirée de la méthode Feldenkrais consiste à développer une perception fine et profonde de son corps en mouvement. À travers des gestes simples, lents et inhabituels, on apprend à sentir comment on bouge, à relâcher les tensions et à améliorer sa posture, sa coordination et son équilibre. Cette approche ne cherche pas la performance, mais l’écoute de soi.
Elle est accessible à tout le monde, quel que soit l’âge, la condition physique ou l’expérience en danse. Que l’on soit danseur, débutant ou totalement novice, chacun peut en bénéficier. Elle permet de retrouver du confort, de la fluidité et une meilleure qualité de mouvement au quotidien, en mobilisant l’intelligence naturelle du corps et du cerveau.
Atelier : 1 samedi par mois de 10h à 12h
Un concours de danse, ce n’est pas seulement une compétition. C’est un moment de dépassement, un challenge personnel où l’on apprend, grandit, et repousse ses limites. Beaucoup le voient comme une barrière, un endroit où il faut prouver sa valeur. Mais en réalité, c’est tout l’inverse : c’est une expérience formatrice qui ouvre des portes — sur soi-même, sur les autres, et sur de nouvelles opportunités.
Aux Cygnes, l’esprit est tout autre. Ici, le concours se vit dans une atmosphère bienveillante et familiale. On avance ensemble, on se soutient, on se motive. Chacun progresse à son rythme, porté par un collectif qui valorise l’effort, le respect et la passion.
Les entraînements ont lieu 1 samedi par mois, de septembre à avril, pour permettre à chacun de se préparer dans la régularité, sans pression, mais avec engagement. Le but n’est pas seulement de briller sur scène, mais de grandir en tant qu’artiste et en tant que personne.
( clique ici pour voir les dates des samedis)
Les stages de danse : un espace pour aller plus loin
En complément des cours réguliers, les stages de danse offrent une occasion unique de travailler la technique de façon plus approfondie, dans un cadre différent et plus intensif. Ces moments privilégiés permettent d’explorer des aspects spécifiques de la danse que l’on n’a pas toujours le temps de développer en cours hebdomadaire.
Chaque stage est construit autour d’un thème différent : cela peut être un style particulier, un travail d’interprétation, une approche corporelle (fluidité, ancrage, musicalité...), ou encore une technique ciblée (sauts, tours, placement, respiration...).
L’objectif ? Sortir de sa zone de confort, découvrir de nouvelles sensations, et enrichir sa danse en allant chercher plus de précision, de conscience du corps et d'expressivité.
Les stages sont ouverts à tous les élèves de l’école, mais également aux danseurs extérieurs désireux de progresser et de partager un moment riche en apprentissage et en passion.
